Meets Xiqu – The Smiling, Proud Wanderer House Programme Meets Xiqu – The Smiling, Proud Wanderer House Programme Meets Xiqu – The Smiling, Proud Wanderer House Programme

剧场食玩睇，一日限定！只要持有《唱、念、做、打 · 戏傲江湖》门票即可入场，大小同乐，剧场前台见！

江湖感谢活动包括：
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📱 AR 变身：即场手机AR互动，一秒化身戏曲大老倌
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📸 主题装置：剧场前台变身戏曲×武林艺术空间

终极大礼：
参加者更有机会现场赢取特别礼品，包括进念26/27剧季门票及进念实验塔罗全套😎🎁

日期：2026.1.24（六）
开放时间：4-8pm
地点：香港文化中心剧场前台

文旅 Line-up：
⭐️上水爆谷
⭐️何兰正
⭐️HOOPLA HK
⭐️公和荳品厂
⭐️麦子啤酒
⭐️大安茶氷厅
⭐️永年士多

*数量有限，先到先得

节录自胡恩威《传统艺术在手机时代的传承和演化》

从我的角度来说，戏曲里面的每个演员都有「真功夫」，他们就好像武林高手一样。概念也是类似的，基本功要好，才可以当一个高手吧。我最近一直在思考，戏曲里面到底有哪些是值得我们学习和传承的地方，又有甚麽地方需要改良呢？要学的，是学习戏曲的方法，因为学习戏曲的方法是最好的表演艺术训练。学了戏曲，你可以当舞台剧演员、可以演电影电视，因为戏曲不是一个表面的结果，而是后面的学习过程，戏曲本就是一门整体的表演艺术──唱、念、做、打，不像西方把表演艺术分拆开歌剧、芭蕾舞、话剧等等。

戏曲的基本功就是表演艺术的基本功──学习呼吸、怎么用眼睛、怎么用声音、怎么用身体、怎麽走台，走台是跟空间互动，你要瞭解自己的身体才可以去表演。其实很多基本功的概念，就是瞭解自己的身体跟思考的方式来发展自己；瞭解自己，才知道可以做什么。

任何类型的学习，基本功都重要。中国在发展创意的时候，要找传统里面的基本功，因为基本功这个概念是中国传统最重要的一个基础。在高科技高消费的社会，很多时候基本功变得不重要，我买回来就行了。年轻人愿不愿意花时间去练基本功，确实是艺术发展一个很重要的课题。人类的物理局限需要花长时间去训练，才可以练好基本功。现在戏曲正面临这样的一个状态和传承问题。

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在当代文化语境中，传统艺术如何自处与新生，是每一位艺术家必须面对的课题。音乐人杨健平的思考与实践，恰为此提供了一条清晰的脉络。他开宗明义地点出：「传统其实就是以前的流行文化。」此论并非消解传统的深度，而是将传统置于流动的历史长河中审视——任何曾深刻打动一个时代的艺术形式，其核心必然蕴含着能与人性共鸣的力量。南音、粤剧如是，今日我们奉为经典的金庸武侠亦如是。

然而，经典的当代演译，尤其是将金庸小说改编为南音这样高度地方性、语言依附性强的曲艺，其挑战可谓内外交织。杨健平道出了创作者的两难：既要极度谨慎，避免对经典的「错误解读」而引发争议；又不可过度拘泥，生产出安全却毫无魅力的作品，那反而是「对经典的侮辱」。真正的创新，需准确把握原着精神，也必须以当代的艺术语言「写出自己的东西」。这与〈独孤九剑〉戏曲导演周龙以戏曲诠释令狐冲时，既要运用「唱念做打」传统功法，又需融合现代剧场理念的挑战，异曲同工。

杨健平的艺术旅程，本身就是「传统如何在个体生命中扎根」的微型史。从因二胡形似「一把枪」的童稚趣味而开启学习，到广泛涉猎粤剧、小提琴，再至大学主修二胡、高胡成为职业乐手，最终在友人鼓励下跨界创作南音，这一路并非预先规划，而是兴趣与机缘巧合的结果。他坦承，若非自幼接触，「在今日选择纷繁的功利时代，未必会踏入此道」。这亲身体悟，让他格外强调早期教育与普及推广的意义。他的乐队将南音编为儿歌动画，正是为了在孩子心中早早播下种子，让传统成为他们文化基因的一部分，以待未来可能的开花结果。

面对传统艺术「地方性」与「国际化」之间的张力，杨健平的见解务实而深刻。他直言，基于广东话声韵平仄创作的南音，其文化门槛极高，如同金庸小说中诗词典故的英译之难。与其强求外国观众跨越重重障碍来理解原汁原味的《笑傲江湖》，他提出了一条「反向创新」的路径：将外国经典故事改编为南音或粤剧。先以熟悉的故事吸引观众，再让他们自然沉浸于艺术形式之美。这是一种以内容亲和力带动形式接受度的策略。

杨健平的思路如环相扣，展现出清晰的内在逻辑：从「传统即过往流行」的历史观出发，经历「谨慎而大胆」的创新实践，最终落脚于「从小播种」的传承使命，并以「反向改编」谋求国际对话。他的工作不仅是复现一种曲艺，更是试图激活一种深植于语言与地域的情感表达系统，让它在新的时代，以新的样态，再次「走入人们的心中」。这条路，恰如南音本身的韵律，婉转而坚定，在古老的腔调中，吟唱着属于当代的文化心声。

改编自金庸《笑傲江湖》

南音创作／演出：杨健平

寒山悄悄 夜雨潇潇

疏烟沓沓 归路迢迢

一入江湖 纷纷扰扰

只有腥风血雨 几见花月良宵

想话步出江湖 从此了

岂料步上 奈何桥

只为恩仇 忘不了

冤冤孽孽 永难消

只为霸权 忘不了

勾心斗角 甚无聊

只为武功 忘不了

你死我活 为半招

只为虚名 忘不了

作茧自缚 理难饶

螳螂身边 伏黄鸟

种得花来 草又凋

成败是非 天知晓 又有何紧要

不若付诸一笑 尽皆忘了

一琴一剑 一任逍遥

【雁儿落】（曲牌）

觑着这惊天鼠辈言，

煞恁无耻反添俗世乱。

华山剑法精微奥妙，

问天下几人敢周旋。

【沽美酒】（曲牌）

遥想昔年腊月间，

想昔年腊月间，（重）

天飞大雪众弟子习剑聚贤，

看无边落木尽施展。

望高空剑落平川，

霎时间天地皆是雪飘然。

【太平令】

观其貌丑态来现，

分明是蜷缩不雅观，

忽笑忽冷身感体寒，

这无边落木法真乃奇剑。

这棍虽极拙却又巧含，

形虽弱实又坚。

霎时间心灰意冷欲抛剑。

【收江南】

呀感恩师指点徒孙来习剑，

独孤九剑传于我甚开眼，

闻所未闻今朝才见。

太师叔高剑，

太师叔高剑，

投我之好畅美难言。

【收尾】

得前辈传我神剑，

真是机缘甚感。

玉女峰下得此悟，

来年

欲把那华山转。

原着：金庸
导演／Arts Tech 装置：胡恩威
戏曲导演：周龙
导赏及演出示范：任家乐、杨健平、翁炜桐（阿拼）
南音创作、二胡／敲击（现场演奏）：杨健平

技术顾问、灯光设计：麦国辉
音响设计：杨我华

高级经理（製作及技术）：周俊彦
影像、现场追踪、伺服器操控：余沛豪、胡海瀚、施栋梁
延展实境（XR）拍摄：Votion Studios

舞台监督：陈安琪
执行舞台监督：陈浩峰
展示设计执行：刘思
音响操控：郑伟权
灯光操控​​​​​​​​：姜敬恒
创作助理：李嘉怡
三维设计／艺术科技助理：⁩徐凡棋
艺科助理／字幕控制：郭天阳
化妆／发型：郭婷、李永雄、萧惠欣
服装助理：陈伟儿
舞台助理： 施镇宇、苏朗庭

编程：Cordex Intelligence Limited（彭文德、曾衍彰、佘梓塱、梁珮欣）
统筹：何彦羲、周俊彦
使用者介面设计执行：林巧儿、张焯珩
资料搜集：竺谚民、翁炜桐（阿拼）

国际交流总监：黄裕伟
总经理（行政及财务）：陈世明

总经理（节目）：简溢雅
高级经理（节目）​​​​​：周宝仪
行政经理​​​​​​​​：郑慧明
节目及艺术推广经理：​​​​​吴梦珊
助理经理（节目）：​​​​​​​陆思伶
节目助理：许甄庭
前台协力​​​​​​​​：郑国政、锺家诚、杨永德

公关：灵活联繫
宣传统筹：黄伟国
票务及数码推广：何彦羲

「戏曲金庸．笑傲江湖」标誌设计：李根在
平面设计（海报）：郭健超、田野
剧照摄影：锺宇生、罗筱君
录像记录、宣传片剪接：罗筱君
宣传动画：肖茹婷
宣传品设计执行：麦皓清
宣传品英文翻译：朱馥沛、Gladys Chiu、慕容玉莲

实习生：罗雅之*、黄乐芝、锺凯莉

*香港资讯科技学院 (HKIIT) 主题公园及剧场创意科技高级文凭

义工：艾提嘉、陈乐晴、徐思华、卢婉婷、吴淑琦、黄芊慧、杨子澔

创意总监：胡恩威
绘图：黎达荣
塔罗指导：梁冠丽
设计执行：张焯珩

明河社
江苏省演艺集团崑剧院
诚品书店
Kubrick

施夏明先生
叶洁馨女士
赵于涛先生

上水爆谷
何兰正
HOOPLA
公和荳品厂
麦子啤酒
大安茶氷厅
永年士多

此节目 2024 年演出由香港特别行政区政府「艺术科技资助先导计划」资助。

进念特别推出戏曲手机应用程式，让观众以有趣且更贴近生活的形式，透过文字、图像及影片示范等，多媒体了解传统表演艺术。

剧场外设有主题装置，欢迎大家于演出前后，用手机应用程式扫描挂布上的图案，发掘惊喜！

支援语言：繁体中文、英语、简体中文

精选内容：唱唸做打、戏曲行曲、舞台符号、戏曲编程

免费下载（iOS 适用）

免费下载（Andriod 适用

掃描图鑑

进念于 25/26 剧季「香港式实验」中，继续跨界实验创作，其中有胡恩威和漫画家黎达达荣联手打造的剧场塔罗，把演出联想延伸至剧场以外。

在今年剧季四个演出项目当中，均配有其专属系列塔罗， 邀请您在观剧时展开一场意象对话。 静心观赏，您将发现塔罗的视觉语言，与舞台叙事奇妙地交集，为每次观剧带来独特的体会。

演出现场设有专属摊位，全套塔罗限量发售，最后机会，敬请把握收藏良机。

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