◤編按：本文取錄自《溫暖人間》第602期，由范夏娃撰寫
自2007年進念‧二十面體首次以多媒體形式將《華嚴經》帶上舞台後，今年十月及十一月，新節目《華嚴十方》及《華嚴》音樂會，將帶著最新的Arts Tech科技登陸香港文化中心，引領觀眾們進入沉浸式的華藏世界，體驗佛法的莊嚴之美。
上半部分：當廣東南音遇上佛法 ► https://zuniseason.org.hk/z-live/immersive-experience-of-hua-yen-1/
《華嚴》音樂會，「以音說法」，融入南音說唱「心」與「光」。演出的樂手/歌手包括：孔奕佳（鋼琴）、何怡安（敲擊）、林灒桐（彈撥）、彭康泰（笙）鄭丞泰（洞簫／笛子）、陳彥廷（演唱）、蘇楚欣（演唱）及徐希臨（演唱）。
現場重新演繹的《華嚴經》劇場經典曲目包括：
《一、心》 One‧Mind
《無、音》 No‧Sound
《心如工畫師》 Minds as Skillful Painter
《十方一念》 The Ten Directions Are But One Thought
《禪歌》 Song of Meditation
《華嚴十方》(南音) Hua-yen Buddhaverse in Naamyam
《明報》記者石琪於2007年的報導中，這樣描敘《華嚴經》的演出：「我最欣賞幾段唱頌，于逸堯作曲編曲出色，配合着聲、光、文字與移形換位。改編民間小調，採用經文的《心如工畫師》，陳浩峰唱得有紋有路。《華嚴四十二字母》，非常獨特。《十方一念》則像流行曲般動聽。」
這次為《華嚴》音樂會和《華嚴十方》表演南音的，是一支來自香港演藝學院的年輕樂團 — 伍人粵Band。這是一支廣東音樂樂隊，旨在於傳統的基礎上，以大膽創新的表演方式來展現音樂。五位成員均為香港演藝學院的學生及畢業生，成員各專不同音樂風格，而第一次與進念‧二十面體合作，就被委派創作與《華嚴經》相關的曲詞，幾位成員又有何感想呢？
負責說唱和寫詞的楊健平表示：「南音是一種比較市井和草根的文化，是近年才被搬入音樂廳和列入非物質文化遺產。這次被邀請來與《華嚴經》內容配合，事前真的沒想過可以這樣組合，結果出來的效果也挺有趣的，感覺真的被帶入了佛教的意境裏。在我唱的時候，整個人都沉浸其中，深入感受，到最後有一種心平氣和的感覺，很奇妙。」
負責笛簫演奏的馮啟思，大學時期曾參與過香港中文大學的一次南音發佈會，從此被南音的現場表現力及趣味性所吸引，因此愛上這種小眾音樂。這次首度與進念˙二十面體合作，她直言創作過程充滿新鮮感。而負責彈奏阮的成員吳百燊，則為南音的「不確定性」所著迷，覺得越玩越豐富，越玩越想繼續探索。「我很喜歡南音的一點是，雖然每次唱的和彈奏的都是同一段音，但每次演出的效果卻都不一樣。這種交流的感覺真的很好。有時候說唱者會即興改變唱腔或唱詞，我們伴奏的就要臨場『執生』救場，雖然驚險，但也正是它好玩的地方，得到的成就感反而比一場完美的演出更大。」
南音是香港和珠江三角洲一種以廣州話表演的傳統說唱音樂，始於清朝末年。在結構上，一篇南音多數由幾個段落組成，每一段都有起式、正文和煞尾。通常都是從慢板開始，再逐漸加快。但一首粵曲之中，板式非常多變，全曲夾雜著很多不同的曲體，有流水南音、木魚，中間又加入說白等，說唱時的速度也變化多端。早期的南音並沒有留下錄音，直至1975年，音樂學者榮鴻曾為了研究演出場合對演唱者的影響，在上環富隆茶樓重建了一個傳統的演出場合，安排瞽師（盲人樂師）杜煥（1910－1979）錄音，才保留了一些珍貴的錄音檔案。而杜煥也基本上是香港最後一位由傳統方法訓練出來的南音藝人，他的「煙屎喉」唱腔已成絕響。
【正念Arts Tech劇場】系列
正念沉浸體驗《華嚴十方》 2022.10.7-9, 14-16, 21-23, 28-30 (五-日) 11am / 5pm / 8pm 香港文化中心劇場
以音說法《華嚴》音樂會 「一．心．無．音」 2022.11.18-19 (五-六) 8:15pm; 11.20 (日) 3pm 香港文化中心大劇院
