背景
「一桌两椅 – 创意文化交流平台」由荣念曾创立，灵感来自于传统中国戏曲的基本舞台设置，舞台上的一桌两椅在戏曲这样高度程式化的规范里，表现出各种不同的抽象意念。如桌子和椅子可以随着剧情的需要，秒间转化为不同具象形式的空间，室内或室外；不同物体，从床到山；以至各种人际和社会关係的描绘等。
概念
荣念曾在当代剧场舞台提出的「一桌二椅」概念，透过广泛的跨越不同（数位）媒体、类型，文化、世代和地域的实验和交流，引发各种可能性的探索。
实践
自1990年代，在荣念曾的艺术方向及策划下，「一桌两椅 – 创意文化交流平台」已成为跨文化对话、创意合作和辩证思维的框架。过去数十年间，「一桌两椅」在世界各地不同的艺术家和创意人才的参与下不断发展，并孕育了许多引发出观看和评论、创作和再创作的作品和讨论。
节目
2023年10月20、21日，将在新加坡南洋艺术学院的剧场举行三场演出，展示三个优秀的一桌两椅作品（每个 20分钟），同时会带出艺术科技的命题。本节目由南洋艺术学院（南艺）和进念‧二十面体合办，香港驻新加坡经济贸易办事处主要资助。南艺是新加坡艺术大学的创始成员之一。
荣念曾（香港）胡恩威（香港）刘晓义（新加坡）
Didik Nini Thowok（日惹）松岛诚（东京）刘俊坚（北京/香港）杨永德（香港）蔡雨田（香港）竺谚民（香港）锺家诚（香港）
导演：荣念曾（香港）
演员：竺谚民（香港）、蔡雨田（香港）
时长：20分钟
为纪念郭宝崑逝世十周年，荣念曾创作了这部名为《关于老九的传说》的作品。新加坡剧作界第一人郭宝崑去世已经二十一年。他留下的作品《老九》是关于一位新加坡小朋友寻找并确定自己的旅程。
玛蓉舞（Mak Yong 亦作玛咏剧）是马来西亚被禁的传统表演艺术。赌场近年在新加坡已经合法化成为一道风景。 南音是香港及邻近地区传统说唱的艺术。荣念曾将这些元素穿插组织成三段和《老九》呼应的故事编成 《关于老九的传说》纪念郭宝崑。在《关于老九的传说》的舞台上永远坐着一名没有面目的人，成为阅读文本、剧场、敍事体、 新加坡的注脚。
剧论
「由郭宝崑的作品《老九》出发去建构整段戏的敍事，但实际演出又不限于此⋯⋯『杀掉文明就是杀掉自己』一句，将那种摧毁文明艺术的可怕，狠狠地抛向观众。」
——《信报》（香港）
导演：胡恩威（香港）
演员、刘俊坚（北京/香港）、杨永德（香港）、锺家诚（香港）
时长：20分钟
导演胡恩威将李小龙关于水的分析和应用，用人工智能生成的声音影像，合成为20分钟的剧场空间体验。道德经『上善若水』，讲水的渗透力，今天大家习惯了西方绝对零和思想，相信的是绝对的对比，但《道德经》说的是相对的对比。演出用上了旧的舞台声光技术和新的艺术科技音影游戏软硬件实验，讲述这种「相对」，就像迎面一阵清风吹醒宿醉的脸，你不会记得风的形状，但它弥留的感觉却足够回味一世。演出有直接的水声水形，也有水的上善思考。
这次演出是尝试实验一些无法通过书籍语言或视频传达的新内容，现场表演是一种身临其境的体验。
推介
「要知道趋势在哪，就看胡恩威在哪。」
—— 赖声川（台湾）
导演：刘晓义（新加坡）
演员：Didik Nini Thowok（日惹）、松岛诚（东京）
时长：20分钟
《思考学院》是刘晓义对艺术学院的思考。过去二十多年里，刘晓义通过艺术教育的研究和实践，不断思考创意和教育之间的关係。这个作品是这些思考的一次练习。
刘晓义请来了两位资深的表演艺术家Didik和松岛诚，共同探索身体的历史、舞台的变迁，并由此借题发挥讨论亚洲艺术教育的未来和发展。当代舞蹈和爪哇舞蹈的身体在舞台上如鬼魅般接近，又远离；触碰，又战战兢兢地拒绝触碰……他们似乎在回首自己身体训练的历史，也在遥望亚洲文化交流的未来。
导演以往的「一桌二椅」作品剧评
「製作精良、发人深省，一部关于本地艺术的未来反思和倡议书。」
—— Bakchormeeboy，剧评网站（新加坡）
「《一路未知》是我见过的最具侵略性的新加坡政治戏剧作品，它是后戏剧化的，并带有魔鬼般的智慧。」
—— Edward Eng，剧评人（新加坡）
门票于 Eventbrite 网站公开发售
进念．二十面体保留更改节目内容、表演者及座位编排的一切最终决定权
