背景
「一桌兩椅 – 創意文化交流平台」由榮念曾創立，靈感來自於傳統中國戲曲的基本舞台設置，舞台上的一桌兩椅在戲曲這樣高度程式化的規範裡，表現出各種不同的抽象意念。如桌子和椅子可以隨着劇情的需要，秒間轉化為不同具象形式的空間，室內或室外；不同物體，從床到山；以至各種人際和社會關係的描繪等。
概念
榮念曾在當代劇場舞台提出的「一桌二椅」概念，透過廣泛的跨越不同（數位）媒體、類型，文化、世代和地域的實驗和交流，引發各種可能性的探索。
實踐
自1990年代，在榮念曾的藝術方向及策劃下，「一桌兩椅 – 創意文化交流平台」已成為跨文化對話、創意合作和辯證思維的框架。過去數十年間，「一桌兩椅」在世界各地不同的藝術家和創意人才的參與下不斷發展，並孕育了許多引發出觀看和評論、創作和再創作的作品和討論。
節目
2023年10月20、21日，將在新加坡南洋藝術學院的劇場舉行三場演出，展示三個優秀的一桌兩椅作品（每個 20分鐘），同時會帶出藝術科技的命題。本節目由南洋藝術學院（南藝）和進念‧二十面體合辦，香港駐新加坡經濟貿易辦事處主要資助。南藝是新加坡藝術大學的創始成員之一。
榮念曾（香港）胡恩威（香港）劉曉義（新加坡）
Didik Nini Thowok（日惹）松島誠（東京）劉俊堅（北京/香港）楊永德（香港）蔡雨田（香港）竺諺民（香港）鍾家誠（香港）
導演：榮念曾（香港）
演員：竺諺民（香港）、蔡雨田（香港）
時長：20分鐘
為紀念郭寶崑逝世十周年，榮念曾創作了這部名為《關於老九的傳說》的作品。新加坡劇作界第一人郭寶崑去世已經二十一年。他留下的作品《老九》是關於一位新加坡小朋友尋找並確定自己的旅程。
瑪蓉舞（Mak Yong 亦作瑪咏劇）是馬來西亞被禁的傳統表演藝術。賭場近年在新加坡已經合法化成為一道風景。 南音是香港及鄰近地區傳統說唱的藝術。榮念曾將這些元素穿插組織成三段和《老九》呼應的故事編成 《關於老九的傳說》紀念郭寶崑。在《關於老九的傳說》的舞台上永遠坐著一名沒有面目的人，成為閱讀文本、劇場、敍事體、 新加坡的注腳。
劇論
「由郭寶崑的作品《老九》出發去建構整段戲的敍事，但實際演出又不限於此⋯⋯『殺掉文明就是殺掉自己』一句，將那種摧毀文明藝術的可怕，狠狠地拋向觀眾。」
——《信報》（香港）
導演：胡恩威（香港）
演員：劉俊堅（北京/香港）、楊永德（香港）、鍾家誠（香港）
時長：20分鐘
導演胡恩威將李小龍關於水的分析和應用，用人工智能生成的聲音影像，合成為20分鐘的劇場空間體驗。道德經『上善若水』，講水的滲透力，今天大家習慣了西方絕對零和思想，相信的是絕對的對比，但《道德經》說的是相對的對比。演出用上了舊的舞台聲光技術和新的藝術科技音影遊戲軟硬件實驗，講述這種「相對」，就像迎面一陣清風吹醒宿醉的臉，你不會記得風的形狀，但它彌留的感覺卻足夠回味一世。演出有直接的水聲水形，也有水的上善思考。
這次演出是嘗試實驗一些無法通過書籍語言或視頻傳達的新內容，現場表演是一種身臨其境的體驗。
推介
「要知道趨勢在哪，就看胡恩威在哪。」
—— 賴聲川（台灣）
導演：劉曉義（新加坡）
演員：Didik Nini Thowok（日惹）、松島誠（東京）
時長：20分鐘
《思考學院》是劉曉義對藝術學院的思考。過去二十多年里，劉曉義通過藝術教育的研究和實踐，不斷思考創意和教育之間的關係。這個作品是這些思考的一次練習。
劉曉義請來了兩位資深的表演藝術家Didik和松島誠，共同探索身體的歷史、舞台的變遷，並由此借題發揮討論亞洲藝術教育的未來和發展。當代舞蹈和爪哇舞蹈的身體在舞台上如鬼魅般接近，又遠離；觸碰，又戰戰兢兢地拒絕觸碰……他們似乎在回首自己身體訓練的歷史，也在遙望亞洲文化交流的未來。
導演以往的「一桌二椅」作品劇評
「製作精良、發人深省，一部關於本地藝術的未來反思和倡議書。」
—— Bakchormeeboy，劇評網站（新加坡）
「《一路未知》是我見過的最具侵略性的新加坡政治戲劇作品，它是後戲劇化的，並帶有魔鬼般的智慧。」
—— Edward Eng，劇評人（新加坡）
門票於 Eventbrite 網站 公開發售
進念．二十面體保留更改節目內容、表演者及座位編排的一切最終決定權
