Experimental Theatre Experimental Theatre Experimental Theatre

进念的剧场创作，一直以其对媒体科技发展的敏锐触觉，诠释多媒体创作与剧场演出的互动关係，实验与探索「舞台空间」不同形式和内容的可能性。由早期非敍事、形体，与舞台空间的互动实验，到近二十年光、影、声、空间的多媒体设计，由跨媒体舞台表演空间，到跨界别政治民生空间，到跨地域国际文化交流空间，由流行普及到社会禁忌，由传统到当代…进念的实验性和颠复性，不断启发着华人社会的艺术和舞台美学发展。

重构经典

改编中、外文学及历史、宗教哲学经典，进念邀请两岸三地的艺术人才合作，藉着改编并以新角诠释世界人文经典，作品包括先后与中国国家话剧院及上海话剧艺术中心合作，改编张爱玲同名着作多媒体音乐话剧《半生缘》和《红玫瑰白玫瑰》；由黄仁宇原着改编大历史话剧《万曆十五年》(台湾香港週2012及乌镇艺术节2014节目)；改编史景迁同名着作多媒体歌剧《利玛窦的记忆宫殿》；以佛教经典为蓝本创作的生命剧场《华严经》系列；以及启发自同名原着《建筑城市》(「DFA亚洲最具影响力设计奬- 银奖」及「A’国际设计大奬赛」表演艺术类别银奖。)

实验传统

探索传统与当代艺术结合的实验，保存及发展亚太区非物质文化保存和发展策画的工作，重要作品包括糅合传统戏曲艺术与创新舞台实验的《舞台姐妹》、《佛洛伊德寻找中国情与事》、《荒山泪》 (联合国教科文组织国际剧协Music Theatre NOW大奖)；全新创作崑剧作品《紫禁城游记》、《临川四梦汤显祖》；以及跨文化交流实验剧场《惊梦：凡尔赛宫的旧事》、《天宫》。2020年《庚子惊梦》剧场录像製作荣获2020 IATC(HK)「年度关注作品」。

舞台与科技

进念的艺术创作跨界别跨媒体，一直在实验科技跟舞台的关係，为观众创造全新剧场经验，重要作品包括香港柏林当代文化节作品《四大发明》；多媒体建筑音乐剧场系列《Looking for Mies》(「亚洲最具影响力优秀设计奖」)；舞台创新实验室实验绝世遗音《瞽师杜焕》、《烂大鼓》等。2020年凭「进念舞台创新实验室2019」获「德国红点- 品牌与传达设计大奖」，2021年凭《心经即是巴哈》(2020)赢得「DFA亚洲最具影响力设计奖 2021 – 优异奖」。

社会剧场

进念一直透过演出回应及探讨政府、社会、文化议题，包括：八十年代有关香港前途、港人身份及记忆的《手术表演场》、引起有关审查制度、创作自由、剧场管理政策讨论的《鸦片战争– 给邓小平的四封信》、香港第一个男性全裸剧场演出《中国(香港) 文化深层结构》、回应八九六四的《进念运动之现在进行式》和探讨回归前的香港的《香港二三事》等。

2003年，首开香港政治喜剧先河，上演《东宫西宫》系列，并发展「社会剧场」及「通识剧场」，包括《楼市怪谈》、《香港电视终极检讨》、《唱K回忆录》等。 2018年，发展「做好香港地」系列，邀请市民参与，共同解决香港规画问题。