The Birth of Tragedy – Preview House Programme The Birth of Tragedy – Preview House Programme The Birth of Tragedy – Preview House Programme

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華人實驗藝術先驅，香港及鄰近地區最具影響力的藝術家。進念．二十面體的創團成員及聯合藝術總監。

2022年及2015年分別獲香港藝術發展獎 – 傑出藝術貢獻獎及香港藝術發展獎—藝術家年獎（戲劇界別）。2014年，榮獲福岡亞洲文化獎 — 藝術文化獎。2009年，榮獲德國聯邦十字絲帶勳章，表揚其推動香港德國兩地交流的成就。2008年憑《荒山淚》獲聯合國教科文組織國際戲劇協會授予 Music Theatre NOW 大獎。

自1997年起，榮氏策畫及建立了多個重要文化網絡，包括「亞洲藝術網絡」、「亞太表演藝術網絡」及「世界文化論壇聯盟」等。榮氏主催的「城市文化交流會議」已經連續運作超過20年，是首個全球唯一以城市為單位進行的、有計畫及持續的華人交流項目。

榮氏投入劇場、漫畫、錄像及電影、視覺藝術及裝置藝術等創作超過四十年。以舞台上下為交流平台，廣邀來自不同地區、不同文化傳統的知名與新晉藝術家跨界創作。榮氏策畫、製作及導演的作品逾百部，曾赴亞洲及歐美三十多個城市演出及交流。

榮氏是跨界別跨地域「天天向上」概念漫畫的始創人，其創意展覽及教育活動遍及歐、美、亞洲。創作以外，榮氏致力推動文化政策創新、文化機構發展、文化交流及創意教育。

畢業於香港演藝學院，獲戲劇藝術學士（榮譽）學位，主修表演。現為自由身表演者。

近期演出包括：進念．二十面體《驚夢》、《驚夢二三事》、《庚子驚夢》。曾參與校內演出《群盲》（榮獲傑出演員獎及第十三屆香港小劇場獎最佳整體演出）、《海灘上的安蒂岡妮》。

2018年畢業於香港浸會大學視覺藝術院，同年完成鄧樹榮戲劇工作室專業形體戲劇青年訓練兩年制課程，並於2021年完成馬戲班「心體一技」跨文化表演研習課程。2022年獲聘為進念專業研習生（表演專業）全職演員。

竺氏表演學習揉合西方賈克樂寇、格洛托夫斯基及東方傳統身體如太極、舞踏等，並專注於集體編作的創作方式。劇場團隊——吃掉荒原創團成員之一。近年以劇場及影像藝術為其主要創作媒介。

一位馬戲創作者，主要的專項是馬戲道具——立方體，以非慣性的概念，結合肢體、個人情緒，探索與物件的發展和關係。

出演過進念建築音樂劇場《美麗的陰暗》、兒童創意音樂劇場《STEAM之四明》及一桌二椅跨文化交流《天宮》、《驚夢》。其他演出作品包括：藝術越境——四校聯合匯演(台北藝術大學、台灣藝術大學、台南藝術大學、台灣戲曲學院）、桃園閩南文化節《十二生肖貓來亂》、桃園地景藝術節——水上劇場《水YOUNG桃園》等。就讀國立台灣戲曲學院期間，參與演出包括：《和平事務所》及個人獨呈製作《Who am I》。

江蘇省演藝集團崑劇院演員。 2021年畢業於江蘇省戲劇學校崑劇表演專業，工武生。師從白冬民，趙榮家，吳亮亮，楊千里等，2023年入選江蘇「名師帶徒計劃」成為著名崑曲表演藝術家柯軍的學徒。

擅演劇目:《夜奔》、《洗浮山》、《對刀步戰》、《小商河》、《八仙飄海》、《界牌關》、《挑滑車》等。曾獲2021年全國職業技能大賽（戲曲類團體賽一等獎）。 2020年黃孝慈杯十佳新苗獎。 2019年江蘇省職業技能大賽（戲曲類銀獎）。

生於日本靜岡縣，1983年加入「Pappa TARAHUMARA」劇團，2006年開始獨立創作，分別於 2008年、2010年、2018年擔任韓國國立藝術大學編舞系客座教授。

畢業於日本大學藝術部美術學科，自大學時代加入「Pappa TARAHUMARA」劇團以開展他的舞台生涯，並因電視和舞台表演而贏得一致好評。於1995年起，松島誠開始同時以編舞和舞者身份進行個人創作。松島誠醉心表演藝術，曾多次到美國、歐洲、台灣及香港等地表演。於1997年起與進念‧二十面體合作，包括與音樂創作人潘德恕合作的《極樂世界》。翌年，松島誠擔任進念駐團藝術家，多次與香港藝術家合作。松島誠創作涉獵繪畫、佈景和音樂／聲音設計。

進念劇場演出《香港樣板戲》原創音樂〈最後倒數〉（1991年）

作曲：瞿小松

作曲：理察·華格納

鋼琴版本

鋼琴獨奏編曲：Ronald Stevenson

鋼琴（錄音）：Igor Levit

改編及剪接：許敖山

管弦樂版本

演奏（錄音）：Bayreuth Festival Orchestra & Karl Bohm

改編及剪接：許敖山

作曲：許敖山

「我退後一百步，試圖解構尼采與華格納，那是哲學和藝術在戀愛吧。他曾經崇拜他，然後厭惡他，崇拜與厭惡就如飯前和飯後。他仍試圖在多重噪音裡找到自己的聲音，然後才見證決絕，然後戲劇性淡出彷彿就是宣布眾人神話之終結，也是另一段關於他個人神話的開始。北方之上帝已死。我們同步閱讀南方文字與音樂，也容許統戰部解讀創作之論述，好像都是曾經的事。當閱讀成為姿勢，我們墮入一個深淵。深淵裡沒有時間與邊緣、沒有話語與空間，沒有祟拜或厭惡。也沒有未來、因此沒有過去。

悲劇的誕生是人世間拼貼輪迴。我再退後一百步，我們都沈醉在自己創作的碎片，對號入座還是假惺惺身份轉移。這是一個神話，一道預先張揚的圈套，舞台就成為一個陰謀，實驗也是絕路，對話和獨白也是圈套。沒有上帝，遊戲不是原罪。追尋原屬於另類逃避。這就是當下悲劇的誕生。我想繼續往後退，發覺已經退無可退。

榮念曾實驗劇場《悲劇的誕生》是裝置工作坊，由開始到結束共分四部曲。上帝已死，我向你道別，你信他然後你不信他，她什麼都不記得。」

藝術總監、導演及設計：榮念曾

演員：蔡雨田、竺諺民、康博能、松島誠、呂廷安

原創音樂：許敖山

影像：胡海瀚

國際交流總監及製作人：黃裕偉

高級經理（製作及技術）、舞台監督：周俊彥

服裝設計：北京晶亞藝苑舞台服裝經營部、鄭運蓮

燈光設計：麥國輝

音響設計：夏恩蓓

執行舞台監督：陳斯琹

助理舞台監督：陳安琪

助理音響設計：葉珮君

創作助理：江清蓉

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