《心经即是巴哈》曾于2009、2018、2020及2021年上演，由胡恩威编导及设计，首演与第一次重演分别邀请到韩籍大提琴手李有洪和香港钢琴家KJ 黄家正参与创作。 《心经即是巴哈》以《心经》「色即是空，空即是色」义理作创作意念，配合巴哈的《无伴奏大提琴组曲》，实验舞台艺术与佛教的结合，以艺术淨化心灵。
跨界多媒体剧场先锋胡恩威和《心经》的因缘始于参与台湾书法家董阳孜「无中生有」的跨界创作，胡恩威擅于运用多媒体科技从事舞台创作，将《心经》化为动态的影像装置空间，让文字影像幻化为完全的空间观感。科技在现代多用于製造一种刺激感，反之，胡恩威希望以科技打造一个冥想空间，创造一种「静观」的效果，以新科技演绎现代慢生活。
《心经即是巴哈》（2020）以剧场科技创新经典，带观众走到镜像空间之中，手抄写的《心经》经文沁入《心经即是巴哈》的剧场视听设计之中，巴哈的《无伴奏大提琴组曲》片段、Soundscape与《心经》声影互即互入，以佛典的智慧和巴哈纯淨的音乐。每场体验限定观众四人，置身无穷镜影「空」间，限聚之下，以音乐、映像、空间建构一个心灵宇宙，创造一场温柔的感观盛宴，传递剧场的疗癒力量。
