今年的《心经即是巴哈》分三部分。四月在大剧院聆听唱诵与冥想，感受《般若波罗蜜多心经》二百六十字智慧；五月剧场抄经 、禅行；还有网上节目：《进念身心实验室–认识身体》及《心经即是巴哈》剧场影像版。胡导演说，希望《心经即是巴哈》给与观众是全面的体验。观众到剧场观看节目，参与活动前后，可以参与线上工作坊，体验呼吸与身体的关係，认识身和心的关係，亦可以随时重温在剧场的体验。
这两年，香港的社会运动和新冠疫情带来很大的冲击，胡导演说：「抄经眼手并用，能让参与者体验平静、自在，有机会认识自己。」他称，抄经比滑手机好，手机的讯息带来焦虑，情绪容易被操控。现在很多讯息难辨真假，新闻都是有绝对的立论，不是开放性的。「现在的新闻不是色即是空，而是色即是色。」他说：「色即是空，空即是色可以运用在日常看事情。《心经》不是指没有标准，而是标准之下有很多因素影响。」
作为跨界多媒体剧场先锋，胡导演运用剧场伺服系统，将声音、灯光、投影、追踪技术结合一起，塑造沉浸式剧场，让参与者有身心体验。「我们要用科技，而不是被科技所用。」他称，一般人用科技带来感官刺激，他则在想，如何把科技与佛法联繫起来。他举例，譬如音响，可以有渗透性，可以摄心。「就如『观音』，以眼睛看到声音。声音与空间有关，这又是色即是空，空即是色。」
《心经即是巴哈》演出时，观众不仅看到台上演员演出，而是有机会参与互动。两分钟可以念完的《心经》，被拆开九部分，以「九因歌」的概念，用九个音乐作品，帮助大家记得。他特别强调，这次是观众一起念诵而非唱诵《心经》。他解释，唱《心经》可能会集中在音调而带动情绪的起伏，念诵则会令人平静。他希望这样的安排能帮助参与者背诵《心经》。「书是心外物，背经是入心，把经文记在心内了。」胡导演説起，以前的教育训练记忆，现在资讯在网上都能找到，教育不再注重记忆，「记忆的广度不同，思维和情绪都不一样。现在年轻人的思维深度因此浅了，成为跳跃式的。」
