文：朱采倩 (进念暑期实习生、香港理工大学管理学工商管理学士二年级生)
剧场新鲜人走进创意操场
「创意操场：剧场Arts Tech ABC 课程2022」以剧场实境为十多位来自不同大专院校的实习生提供独特学习体验，认识剧场核心元素。在专业和经验丰富的设计师和从业员指导下，同学涉猎到身体智慧、身体表演、空间、剧场技术、声音与音乐和符号与结构等知识。以上各个范畴环环相扣，为实习生们揭开剧场世界神秘的面纱，发掘自身潜能和兴趣！
了解自己的身体是进行创作的第一步，正念导师梁冠丽为学生讲解身体的结构和不同部位之间的协作。经过一连串的肢体练习后，就读于曼彻斯特大学的Scarlett领悟到如何觉知自己的身体，回归最自然放松的状态，不再受思想意志的束缚，重新成为自己身体的主人。
认识到自己的身体后，下一步便是学习如何运用身体进行表演。透过表演艺术家黄大徽准备的有趣小练习和互动游戏，来自香港高等教育科技学院的Judy学到如何观察他人与自身的动作和姿势，理解到看与被看的关係，帮助她重新思考表演的本质；更明白到表演不应局限于舞台，而是可以存在于任何时间和空间。
空间与身体的关係密不可分，同学们在课堂中尝试测量舞台和自己的身体，以及游走在舞台上不同的位置和角度去感受空间。联合艺术总监胡恩威希望同学们能藉此探究剧场空间的构造与身体之间的关係。作为剧场新鲜人的我，也首次感受到身体与四周的空间融为一体，不再分离，是一次十分神奇的体验。
舞台上，要让观众对作品表达的讯息留有深刻记忆，符号和音乐都可以发挥巨大的作用。漫画家黎达达荣透过有趣的小游戏粉碎同学对于符号的刻板印象，并鼓励大家打破框框，跳出固有的思考模式。修读电影专业的May Ping表示重新认识符号后，她学会了各种技巧去赋予符号不同意义，以深深植根于他人的脑海之中。而音乐创作人于逸尧则为相同片段配上不同音乐，让同学们感受声、音、乐的威力。May Ping也提到这节课令她重新反思自己对过往曾观赏过的作品观感是否也是由音乐与声音所建构，她亦因此对音乐的可能性有了更深一层的理解。
剧场里，舞台科艺都十分重要。就读中文大学文化管理的Regina明白到一场精彩的演出背后是需要由不同专业汇集而成。她亦认为这节课堂内容十分丰富，包罗万有。首先是剧场监製郑慧莹带领同学参观后台和详细介绍不同的舞台设施；接着专业技术统筹施栋梁讲解剧场应用到的动态捕捉技术（Motion capture) ；最后资深灯光设计师麦国辉更让同学设计属于自己独一无二的Gobo并将它投影在舞台上，令同学愉快地了解到基本的灯光使用和设计知识。
