剧场的魔法,让无形可触,使无声轰鸣。
剧场的实验,让历史、未来、个体,于一瞬间接通。
2026-27 年,进念以「实影验音」为题——用艺术科技,呈现感觉与记忆。
从四月诗意经典新编与五月港式悬疑出发 ,年中我们将带大家走进上环,下半年更穿梭于五行与大历史故事之间 ,最后以亲子游乐场作结。一系列跨越形式的演出,即将登场!
四月:经典、女性、诗音戏
五月:香港、文学、悬疑
九月:儿童、五行、中西区
十一月:小故事与大历史
十二月:亲子、手作、漫画
进念即将进驻上环文娱中心,但我们不会只留在剧场中。我们准备跟大家一起行入大街小巷,连结楼下的咖啡店、隔篱的老字号。在剧场演,在城市走,现场感受。
有些好玩的事情正在这区蕴酿中,可能在你每日经过的街角,也可能在你常去的那间店。
密切留意!
黑暗里低语:「即将验证的,不是戏,是声音投下的实体。」这便是本剧季之始——实影验音。它关乎剧场最古老的魔法:让无形可触,使无声轰鸣,在假定的时空裏,孕育比现实更锋利的真实。
第一个场景 ,唤作「金的默片」。演员的声音像铁皮,声响凝成可见的刮痕。这不是表演,是锻造。历史如金属,我们一次次熔铸它,冷却成今日的形状。当你听见锤音,你看见的会是秦俑的陶土,还是数据中心伺服器的外壳?金之肃杀,赋予万物边界;剧场之框,亦在此间。
第二个景观是「听年轮」。咪高峰探入古木琴的裂罅,放大纤维舒展与断裂的嘶响。那声音里,有永乐年间大殿上梁的号子,也有此刻城市钢筋隐秘的应力喘息。木主生发,连结天地。空间上的叙事枝桠,不正像神经元的突触,思想的根系?一齣戏的生长,与一片森林、一则算法逻辑的蔓延,原是同一韵律。
中场「逝川的语法」。数码水袖舞动,但不见袖,只见感应器捕捉的轨迹,化为光影在空气裏写下消散的篆字。水无常形,载舟复舟。历史是最大的流体,一切皆是其中的微粒。剧场这一刻的流动,能否比拟你指尖滑过社交媒体时,那永不止息的信息暗潮?经验的河床,被同样的水冲刷。
第三折,「燃烧的档案」。演员诵读,每念一字,纸页投影便焦黑一寸,终成灰烬纷扬。火带来光与毁。文明的每一次「照亮」,是否都以某种「遗忘」为薪柴?当人工智能在数据之火中提炼模式,剧场则尝试在情感的余烬里,打捞未被述说的温度。火光摇曳中,照见的是祭祀的篝火,还是城市不眠的霓虹?
麈归尘土归土——「沉降与共振」。所有声音影像忽然消失,演员只是静立,将收集的「声音之尘」——那些铁屑、木纹、水渍、灰烬——缓缓洒落。土厚德载物,接纳一切,归于沉默。当最后的微粒落定,你听见自己的心跳,听见血液流淌如远古的河。剧场在此刻成为最广阔的「地方」——它什麽都是,又什麽都不是。经验于此沉淀,亦于此重新开始。
这并非娱乐也是娱乐,娱乐只是一个观念问题,呼吸也。可是是一种娱乐,没有思考和完全没有官能刺激,也可以是娱乐。这是在高度关联又高度断裂的时代,一次刻意的「短路」。我们以五行重审身体——经络气血,是否与这座城的能源管道、数据流暗中同频?我们以此重审世界——当人工智能连接万物,剧场则连接情感与记忆的孤岛,那是另一种更古老的「智能」。
当今艺术旅游寻求的伪真实,故事的故事可能就是指过去的事;但过去总是充满着想像力的;有的是把美好的事记忆下来,成为故事;有的是把悲伤的故事记录下来也变成故事,在剧场里面的故事是一种感觉——声音影像胸襟呼吸的感觉;你可能看着一部戏会流泪,会欢笑,会痛苦——那就是一种感觉。也许娱乐就是和感觉有关的,是空间在身体上的铭刻。剧场提供的真实,是时间在集体意识中的显影。它无法代替你站在吴哥窟前感受石头的呼吸,但它能让那呼吸在黑的方盒中,与八百年前工匠的汗滴、与此刻你的凝视,产生原子般的共振。
所以,何为艺术?为何科技?它或许是我们这个物种,在无穷关联的宇宙中,不断调试的接收器与发射器。剧场的实验,即是在寻找那个精确的频率,让历史、未来、个体、洪荒、金属的冷、灰烬的温,于一瞬间接通。
演出总将结束。但当你走出,城市的声音涌来——车流是金,风过树梢是木,雨滴是水,引擎是火,脚下大地是土。你忽然明瞭:剧场从未将你带离现实,它只是将现实调至最高的清晰度。所有的经验在此被解构、被验明,然后,被完整地归还于你。幕已落下。但「实影验音」,才刚刚在你身体裏,沙沙作响成为了你记忆的一个部份。
华人实验艺术先驱,香港及邻近地区最具影响力的艺术家。进念‧二十面体的创团成员及联合艺术总监。
荣氏投入剧场、漫画、录像及电影、视觉艺术及装置艺术等创作超过四十年,策画、製作及导演的作品逾百部,曾赴亚洲及欧美三十多个城市演出及交流,曾获香港艺术发展奖—杰出艺术贡献奖及香港艺术发展奖—艺术家年奖(戏剧界别)。荣氏常以舞台上下为交流平台,广邀来自不同地区、不同文化传统的知名与新晋艺术家跨界创作。
进念‧二十面体联合艺术总监暨行政总裁,从事编剧、导演、监製和策画等多方面的工作,是跨界剧场及多媒体剧场先锋,以强烈视觉影像建构剧场美学见称。
其作品曾应邀于北京、南京、上海、苏州、东京、新加坡、台北、柏林、布鲁塞尔、克拉科夫、米兰等世界各地演出,主题涵盖文学、历史、时政、建筑、宗教。表演工作坊艺术总监赖声川曾表示:「要知道趋势在哪,就看胡恩威在哪。」
