剧场的魔法，让无形可触，使无声轰鸣。
剧场的实验，让历史、未来、个体，于一瞬间接通。
2026-27 年，进念以「实影验音」为题——用艺术科技，呈现感觉与记忆。
从四月诗意经典新编与五月港式悬疑出发 ，年中我们将带大家走进上环，下半年更穿梭于五行与大历史故事之间 ，最后以亲子游乐场作结。一系列跨越形式的演出，即将登场！
四月：经典、女性、诗音戏
五月：香港、文学、悬疑
九月：儿童、五行、中西区
十一月：小故事与大历史
十二月：亲子、手作、漫画
进念即将进驻上环文娱中心，但我们不会只留在剧场中。我们准备跟大家一起行入大街小巷，连结楼下的咖啡店、隔篱的老字号。在剧场演，在城市走，现场感受。
有些好玩的事情正在这区蕴酿中，可能在你每日经过的街角，也可能在你常去的那间店。
密切留意！
黑暗里低语：「即将验证的，不是戏，是声音投下的实体。」这便是本剧季之始——实影验音。它关乎剧场最古老的魔法：让无形可触，使无声轰鸣，在假定的时空裏，孕育比现实更锋利的真实。
第一个场景 ，唤作「金的默片」。演员的声音像铁皮，声响凝成可见的刮痕。这不是表演，是锻造。历史如金属，我们一次次熔铸它，冷却成今日的形状。当你听见锤音，你看见的会是秦俑的陶土，还是数据中心伺服器的外壳？金之肃杀，赋予万物边界；剧场之框，亦在此间。
第二个景观是「听年轮」。咪高峰探入古木琴的裂罅，放大纤维舒展与断裂的嘶响。那声音里，有永乐年间大殿上梁的号子，也有此刻城市钢筋隐秘的应力喘息。木主生发，连结天地。空间上的叙事枝桠，不正像神经元的突触，思想的根系？一齣戏的生长，与一片森林、一则算法逻辑的蔓延，原是同一韵律。
中场「逝川的语法」。数码水袖舞动，但不见袖，只见感应器捕捉的轨迹，化为光影在空气裏写下消散的篆字。水无常形，载舟复舟。历史是最大的流体，一切皆是其中的微粒。剧场这一刻的流动，能否比拟你指尖滑过社交媒体时，那永不止息的信息暗潮？经验的河床，被同样的水冲刷。
第三折，「燃烧的档案」。演员诵读，每念一字，纸页投影便焦黑一寸，终成灰烬纷扬。火带来光与毁。文明的每一次「照亮」，是否都以某种「遗忘」为薪柴？当人工智能在数据之火中提炼模式，剧场则尝试在情感的余烬里，打捞未被述说的温度。火光摇曳中，照见的是祭祀的篝火，还是城市不眠的霓虹？
麈归尘土归土——「沉降与共振」。所有声音影像忽然消失，演员只是静立，将收集的「声音之尘」——那些铁屑、木纹、水渍、灰烬——缓缓洒落。土厚德载物，接纳一切，归于沉默。当最后的微粒落定，你听见自己的心跳，听见血液流淌如远古的河。剧场在此刻成为最广阔的「地方」——它什麽都是，又什麽都不是。经验于此沉淀，亦于此重新开始。
这并非娱乐也是娱乐，娱乐只是一个观念问题，呼吸也。可是是一种娱乐，没有思考和完全没有官能刺激，也可以是娱乐。这是在高度关联又高度断裂的时代，一次刻意的「短路」。我们以五行重审身体——经络气血，是否与这座城的能源管道、数据流暗中同频？我们以此重审世界——当人工智能连接万物，剧场则连接情感与记忆的孤岛，那是另一种更古老的「智能」。
当今艺术旅游寻求的伪真实，故事的故事可能就是指过去的事；但过去总是充满着想像力的；有的是把美好的事记忆下来，成为故事；有的是把悲伤的故事记录下来也变成故事，在剧场里面的故事是一种感觉——声音影像胸襟呼吸的感觉；你可能看着一部戏会流泪，会欢笑，会痛苦——那就是一种感觉。也许娱乐就是和感觉有关的，是空间在身体上的铭刻。剧场提供的真实，是时间在集体意识中的显影。它无法代替你站在吴哥窟前感受石头的呼吸，但它能让那呼吸在黑的方盒中，与八百年前工匠的汗滴、与此刻你的凝视，产生原子般的共振。
所以，何为艺术？为何科技？它或许是我们这个物种，在无穷关联的宇宙中，不断调试的接收器与发射器。剧场的实验，即是在寻找那个精确的频率，让历史、未来、个体、洪荒、金属的冷、灰烬的温，于一瞬间接通。
演出总将结束。但当你走出，城市的声音涌来——车流是金，风过树梢是木，雨滴是水，引擎是火，脚下大地是土。你忽然明瞭：剧场从未将你带离现实，它只是将现实调至最高的清晰度。所有的经验在此被解构、被验明，然后，被完整地归还于你。幕已落下。但「实影验音」，才刚刚在你身体裏，沙沙作响成为了你记忆的一个部份。
华人实验艺术先驱，香港及邻近地区最具影响力的艺术家。进念‧二十面体的创团成员及联合艺术总监。
荣氏投入剧场、漫画、录像及电影、视觉艺术及装置艺术等创作超过四十年，策画、製作及导演的作品逾百部，曾赴亚洲及欧美三十多个城市演出及交流，曾获香港艺术发展奖—杰出艺术贡献奖及香港艺术发展奖—艺术家年奖（戏剧界别）。荣氏常以舞台上下为交流平台，广邀来自不同地区、不同文化传统的知名与新晋艺术家跨界创作。
进念‧二十面体联合艺术总监暨行政总裁，从事编剧、导演、监製和策画等多方面的工作，是跨界剧场及多媒体剧场先锋，以强烈视觉影像建构剧场美学见称。
其作品曾应邀于北京、南京、上海、苏州、东京、新加坡、台北、柏林、布鲁塞尔、克拉科夫、米兰等世界各地演出，主题涵盖文学、历史、时政、建筑、宗教。表演工作坊艺术总监赖声川曾表示：「要知道趋势在哪，就看胡恩威在哪。」
