《施政報告2020》積極推動藝術科技 (ARTS TECH)和支持藝術與創新科技的融合；而藝術科技亦正在香港以至世界各地創造許多機會。
進念舞台創新實驗室 ARTS TECH ABC為文化藝術業界從業員、專科學生，甚至任何對藝術科技有興趣的市民提供了解這個領域的入場券：由進念和相關領域的專家和業界人士在文化中心劇場進行示範及講解。
今年，ARTS TECH ABC以「藝術科技應用及沉浸式音效」為題舉辦兩天速成班，提供關於藝術科技應用、社會和業界發展等廣泛而具體的介紹，並透過不同案例了解藝術科技的在各行各業的潛在應用。其中，在全球音頻系統設計享負盛名的d&b audiotechnik將展示沉浸式音效技術、香港和國際應用案例，以及主持實踐工作坊。
歡迎各界人士報名參加，費用全免；《道可道Fashion道》觀眾以及與藝術和科技行業相關的從業員和專科學生優先。活動以廣東話為主；海外案例及主題講座以英文進行；不設即時傳譯服務。
聯合主辦：進念‧二十面體、d&b audiotechnik、香港專業教育學院資訊科技學系及香港知專設計學院
11月23日 10:00-11:15
講者：蘇曉明女士（團結香港基金 藝術及文化研究主任）、郭嘉明先生（好城市基金會 創辦人及主席）
蘇曉明帶領團隊撰寫了香港首份以「藝術科技」為題的政策倡議文件。 自文件於 2020 年推出以來，「藝術科技」的發展已經出現在施政報告，橫跨撥款、基礎設施和軟實力建設不同領域的嶄新政策亦正在推行，以促進藝術和科技領域的融合。延續首份藝術科技報告，講者將分析「Arts Tech」 如何升級為「Arts Tech+」─ 尤其在文化局即將面世的時刻，探索香港的下一步發展。而郭嘉明將探討藝術科技如何在公共政策領域體現出來，並實例分享他與印尼政府合作的經驗。
蘇曉明女士現為團結香港基金藝術及文化研究主任，專注藝術與文化領域的政策研究及倡議。蘇女士的公職包括多項由香港特別行政區政府就諮詢工作有關的任命，她現為民政事務局藝術發展諮詢委員會委員，及康樂及文化事務署博物館諮詢委員會委員。蘇女士也是香港故宮文化博物館有限公司董事局成員之一。蘇女士擁有牛津大學聖凱瑟琳學院音樂學及民族音樂學碩士學位，本身也是大提琴演奏家，並一直演奏至今。
郭嘉明現為多邊發展組織好城市基金會的創辦人，致力透過「未來城市峰會」及其他發展項目推動發展中國家公私營合作、城市規劃、及初創科技及創效投資，行業包括金融科技、經濟適用房屋、未來人才、糧食及智慧城市公共政策。未來城市峰會現與超過30個亞洲、非洲新開發城市合作、推動青年公私營人才在當地的發展及跨界別合作。好城市基金會現為東盟智慧城市網絡私營機構委員會創辦成員及G20國全球智慧城市聯盟機構夥伴。
11月23日 11:35-12:50
講者：蘇曉明女士（團結香港基金 藝術及文化研究主任）、黃庭堅先生（IOIO創意公司 聯合創始人、董事總經理）
兩位講者就藝術科技如何應用於現代生活、創作過程、公共空間、教育和大眾傳播領域等展開對話：藝術科技的應用能對社會產生多大影響？黃庭堅將透過分享其把藝術科技融入各類跨媒體、跨界別的設計項目，試圖解答這個問題；而蘇曉明則透過回應及對話，探索適用於香港的策略。
蘇曉明女士現為團結香港基金藝術及文化研究主任，專注藝術與文化領域的政策研究及倡議。蘇女士的公職包括多項由香港特別行政區政府就諮詢工作有關的任命，她現為民政事務局藝術發展諮詢委員會委員，及康樂及文化事務署博物館諮詢委員會委員。蘇女士也是香港故宮文化博物館有限公司董事局成員之一。蘇女士擁有牛津大學聖凱瑟琳學院音樂學及民族音樂學碩士學位，本身也是大提琴演奏家，並一直演奏至今。
黃庭堅先生是一位連續創業者，專注於在香港和美國的體驗創造和技術賦權。 他是IOIO創意公司的聯合創始人，是公司戰略和藝術創作的主要貢獻者。他以跨媒體為範圍，玩味為體驗核心，找出不同人文的差異有多大。
11月23日 14:30-15:00
講者：馮雁博士（香港科技大學電子計算機工程學院和計算機科學學院 教授、香港科技大學人工智能研究中心 主任）
在過去的幾年中，人工智能和深度學習因大數據和廉價 GPU 的可用性而得到翻譯。這些構造機器自動學習特徵表示了可能。 人工智能已經被用於語音識別、計算機視覺、機器視覺 、譯文系統或機器人等任務中。但是可以進入深度藝術領域？已經有很多計算機視覺中使用深度學習來生成符號的實驗，例如由深度夢想神經網絡創建的圖片。 最近，人工智能已經被用於情節和電影的生成，或者作為藝術裝置的出現。
在這個簡短的講座中，Pascale Fung 教授將通過展示與北京中央美術學院合作創作的一些關於和藝術的創作性研究，挑戰主角作為人類特徵的構思。
馮雁博士，是廣州市香港科大霍英東研究院、香港科技大學電子計算機工程學院和計算機科學學院教授，香港科技大學人工智能研究中心主任。她的主要研究領域包括自然語言處理、對話系統、情感分析等。
她於1997年獲得哥倫比亞大學博士學位，先後多次擔任自然語言處理頂級會議ACL、EMNLP和語音信號處理頂級會議ICASSP 程序委員會主席或大會主席。
她因對語音語言處理和跨學科人機交互領域的貢獻而被評選為電氣與電子工程師學會院士（IEEE Fellow）和國際語音通信協會院士（ISCA Fellow）。
11月23日 15:00-16:00
講者：胡恩威先生（進念‧二十面體 聯合藝術總監、進念舞台創新實驗室 總策畫）、羅國豪先生 （香港專業教育學院（屯門）資訊科技系副系主任）
劇場對於「藝術」與「科技」從不陌生，由古代以蠟燭照明到今天使用高清投影裝置，劇場都是藝術科技的實驗室。胡恩威藝術科技時裝劇場《道可道Fashion道》運用動態追蹤技術與數碼人偶等元素展示Arts Tech Fashion Show。講者將透過演出片段示範藝術科技在劇場的應用。
華人科技媒體藝術先鋒 ，修讀建築，從事劇本創作、劇場編導、多媒體及舞台設計、建築設計、藝術教育、文化政策評論等工作，是跨界劇場及多媒體劇場先鋒，作品曾應邀於20多個中國內地及國際城市演出。2017年起策畫「Z Innovation Lab舞台創新實驗室」，發掘表演藝術與舞台嶄新科技藝術的結合。2020年憑「進念舞台創新實驗室2019」獲「德國紅點- 品牌與傳達設計大獎」。
香港專業教育學院高級講師，致力多媒體及舞台幕後技術人員培訓工作。香港理工大學多媒體科藝理學碩士，畢業於香港演藝學院電影電視學院及舞台科藝學院，主修音響設計及音樂錄音。前任香港舞台技術及設計人員協會主席 (2012-2016)，任內曾舉辦和監製大型製作及展覽如香港舞台設計展《舞台上的平行空間》、「布拉格舞台設計四年展」，出版舞台幕後製作紀錄刊物。 現為香港戲劇協會幹事會成員及香港藝術發展局戲劇界別審批員。
11月23日 16:30-17:30
講者：Mr. Steve Jones（d&b audiotechnik, EMEA 教育和應用支援主管）、Mr. Simon Kenning（d&b audiotechnik 表演藝術(全球)部門經理）
聲音技術在現代表演藝術場地固然扮演重要角色，但如何在歷史悠久的音樂廳發揮更大的作用？德國音頻系統和解決方案品牌d&b audiotechnik 2019年為1871年落成的英國倫敦皇家阿爾伯特音樂廳安裝全新的聲音系統，提升觀眾聽覺體驗。專案負責人將透過網絡與大家分享整個項目。
d&b audiotechnik 以專業的音頻解決方案，高保真地還原語言和音樂，重現大家對聲音追求的熱情。 d&b 在全球被視為固定安裝和流動應用中的擴聲系統的領先品牌，在產品質量、服務水平、系統集成及具前瞻性的技術開發方面享負盛名。 d&b於1981年在德國成立，總部位於斯圖加特附近的巴克南（Backnang），負責進行音響系統的研究、開發和生產。 d&b總部與全球各地分公司所建立的團隊共有500多名員工。
Steve希望成為一個專業鼓手，及後加入現場演出調音行業，畢業於Derby University後由英國TMC in Bradford的電工調任當時逐漸擴展的召募部，2007年加入d&b audiotechnik英國分公司的技術支援部，現主導d&b歐洲、中東及非洲地區業務的音響系統設計及使用者訓練。近年項目包括英國皇家阿爾伯特音樂廳、溫布萊球場、大量倫敦西區及百老匯劇院演出、Bjork Cornucopia聲音景觀系統巡迴演出。
Simon於2018年加入d&b audiotechnik，主要負責表演藝術場所固定安裝工程如劇場、音樂廳、排練室等，亦負責倫敦西區劇院及百老匯音樂劇市場。畢業於皇家威爾士音樂戲劇學院，他的表演藝術事業發展25年，曾任自由身音響工程工作者、先後任職於Stage Electrics及thereafter for Roland Corporation。專門為多個表演藝術場所、教育機構、廣播公司、器材租借及製作公司提供專業音響產品。
11月24日 10:00-10:30
講者：陳家強先生（d&b audiotechnik大中華 首席執行官）、陳志偉先生（d&b audiotechnik大中華 教育及應用支援部總監）
d&b大中華區首席執行官陳家強介紹d&b在大中華地區，包括大灣區的項目分享和發展經驗；而兩位講者亦會分享他們對聲音設計、音頻系統的可持續發展和教育的見解。
Daniel 1989年加入專業音響行業，加入d&b audiotechnik前曾任職於知名音響公司如Sennheiser (中國)、TC Electronic，發展大中華地區業務逾30年，憑多年經驗創立了Sound Works & Supplies Ltd. 及成為d&b audiotechnik品牌分銷商。2018年起，Daniel決定開展另一場冒險，成立d&b audiotechnik 大中華公司並正成成為d&b audiotechnik子公司進一步拓展亞太市場。d&b audiotechnik 大中華以香港為基地，於北京、廣州、上海亦設辦公室，發展出一個全面的售前及售後服務網絡，提供最完善的音響解決方案以滿足業界發展需要。
資深現場調音師、舞台監聽調音師、系統工程師。從事專業音響行業超過30年，至今曾合作歌手涵蓋中港台包括陳慧嫻、郭富城、許志安、蘇永康、張信哲、曹格、李克勤、容祖兒、摩登兄弟、古巨基、鄭伊健、陳小春、Twins、林峰等。加入d&b 大中華超過10年，為團隊注入豐富的經驗和熱情，曾參與多場大型演出活動的系統設計調試及支持，包括中國成立70週年及60週年慶典、北京鳥巢陳奕迅Another Eason’s Life演唱會、 2018和2019江蘇衛視跨年演唱會等等。
11月24日 10:30-11:10
講者：阮家富先生（d&b audiotechnik大中華 教育及應用支援部高級工程師及服務經理）
講者將介紹如何利用聲音模擬軟件協助聲音設計師預先模擬真實聲音效效果，並指出哪些元素可以提昇藝術演出的模擬效果。
曾在工程公司負責音響系統設計及安裝工程、系統調試及產品售後服務工作。參與工程包括：大型會堂及劇場：香港理工大學賽馬會綜藝館、香港文化博物館、香港大會堂、荃灣大會堂、香港文化中心劇場，亦有參與設計香港及國內娛樂場所、酒吧、學校等音響系統、亦曾擔任現場混音等工作。
11月24日 11:30-12:30
講者：方俊威先生（Shure亞洲 高級產品市場經理）
WiFi、藍牙、5G…聲音傳輸技術日新月異，不同的傳輸技術亦各有優勢。來自音頻設備公司Shure的講者將介紹相關技術與無線咪高峰的發展新趨勢，及劇院或舞台的麥克風在新趨勢下的選配及應用。
Andy為Shure(亞洲)有限公司高級產品市場經理，從事專業音響產品製作行業超過十年，經驗豐富，熟悉米高峰及無線米高峰系統。
11月24日 14:30-16:00
講者：陳志偉先生（d&b audiotechnik大中華 教育及應用支援部總監）、馮聯超先生（d&b audiotechnik大中華 教育及應用支援部高級工程師）、于逸堯先生（《道可道Fashion道》音樂總監）
由單聲道到立體聲，聲源配置(sound localization)從來都是舞台聲效設計的一門功課。講者將詳紹介紹聲音景觀系統 (Soundscape)，如何讓聲音設計師和觀眾創造和感受沉浸式聲音體驗；亦會介紹軟件應用，包括基於聲像定位功能En-Scene和電子可變混響功能En-Space；以及講解Soundscape與Stereo、沉浸式與環繞的對比等等。
資深現場調音師、舞台監聽調音師、系統工程師。從事專業音響行業超過30年，至今曾合作歌手涵蓋中港台包括陳慧嫻、郭富城、許志安、蘇永康、張信哲、曹格、李克勤、容祖兒、摩登兄弟、古巨基、鄭伊健、陳小春、Twins、林峰等。加入d&b 大中華超過10年，為團隊注入豐富的經驗和熱情，曾參與多場大型演出活動的系統設計調試及支持，包括中國成立70週年及60週年慶典、北京鳥巢陳奕迅Another Eason’s Life演唱會、 2018和2019江蘇衛視跨年演唱會等等。
畢業於香港演藝學院, 獲舞台及製作藝術學士(榮譽)學位, 主修音響設計。在學期間獲得多項獎學金, 包括葛量洪獎學金, 香港特別行政區政府獎學金(外展體驗獎), 通利音響工程獎學金等。至今曾為逾50套舞台劇, 短片, 廣告等擔任音響設計/配樂工作。另多次參與現場演出, 曾擔任現場混音工程師, 返送混音工程師, 音響技師等崗位。曾合作藝人包括張學友、汪峰、林宥嘉, 王苑之等。
香港人，香港中文大學社會科學學士，主修地理，卻以音樂為終身職志。1996 年創作〈再見二丁目〉得以入行。1999 年與黃耀明等人創立「人山人海」獨立音樂廠牌,曾合作歌手包括彭羚、梅豔芳、黃耀明、楊千嬅、麥俊龍等；亦分別憑《愈快樂愈墮落》及《涙王子》兩獲香港電影金像獎最佳配樂提名，及憑〈Wanna be〉一曲，與林二汶及荒井壯一郎同獲 2012 CASH 金帆音樂奬 CASH 最佳歌曲大奬。2006 年開始寫作有關飲食文化的文章，已出書六冊——〈文以載食〉、〈食以載道〉、〈食咗當去咗〉、〈半島〉、〈暢遊異國放心吃喝〉及〈不學無食〉,並著有香港音樂人訪談錄〈香港好聲音〉。現定期為〈MilkX〉、〈明周〉、〈MOUTAI〉等雜誌，和「南華早報中文網香港指南」撰寫專欄文章及專題報導。
11月24日16:30-17:30
講者：中島健夫先生 Mr. Tateo Nakajima（奧雅納院士 (Arup Fellow) 表演藝術場地）
從劇院到音樂廳，從流行娛樂演出到虛擬實境，聲境對於體驗都至關重要。 隨著視聽技術不斷進步，用家比以往任何時候都更能深入地沉浸在體驗中。 憑藉與波蘭弗羅茨瓦夫國立音樂廣場等主要藝術家和藝術組織的合作經驗，講者將分享他對聲境未來趨勢的見解。
中島健夫為奥雅納院士、國際知名文化場地設計師及發展顧問、指揮家及小提琴演奏家，曾為音響公司Artec合伙人及首席設計師，擅長演奏廳和劇場等場地音響設計、劇院功能及觀演體驗規畫。中島亦為英國皇家文藝學會及聲學學院成員，曾與多位具影響力的藝術家和樂團合作，主導多個受觸目的建築工程計畫及設計。作品包括波蘭弗羅茨瓦夫國立音樂廣場、丹麥奧爾堡北日德蘭音樂廳、日本橫濱劇院等。