《魔笛五行：金木水火土》儿童剧场X艺术科技： 进念葫芦里面卖乜嘢药？ 《魔笛五行：金木水火土》儿童剧场X艺术科技： 进念葫芦里面卖乜嘢药？ 《魔笛五行：金木水火土》儿童剧场X艺术科技： 进念葫芦里面卖乜嘢药？

表演艺术一向衰于百业之前，兴于百业之后，近年受到疫情强烈冲击之下，实体展演的步伐被打乱，艺文团体面对史无前例的关口。各地剧场界产业状态开始出现转变，对「剧场」启动了深层反思，更为积极尝试打破场域限制、突破现有表演形式。近年，将科技融入艺术所引伸出的「艺术科技」（Art Tech）席卷各界。当中包括了沉浸式体验、互动装置、元宇宙（Metaverse）、NFT 等，让剧场变化出更多可能，成为一大发展趋势。同时，自2020年香港政府施政报告鼓励发展艺术与创新科技融合，并预留大量资源以作实验用途[1]，民间各界也积极向应。如西九文化区于表演艺术季推出大型艺术科技节「艺创明天」，包括结合身体与数码感官的舞蹈系列Phygital D、媒体艺术实验室TechBox，以及首个使用仿真机械人的粤剧节目《开心穿粤》等等[2]，可见本地对艺术科技浪潮之热衷。

随着行动网路的普及与社群网站的兴起，民众透过科技集体参与已经是生活中的一环，大众更愿意与科技共处，艺术家则更乐意尝试透过与科技「合作」，激发更多创作。然而，新媒体递增、带来新想像的同时，科技成本价值不斐，艺术科技将如何进一步有效与香港的地缘作出连结？对香港而言有何特色及优势？作为香港最具代表性的实验艺团、「九大艺团」之一的「进念‧二十面体」，去年正好创团40周年，更是责无旁贷地以不同作品回应这股艺术科技浪潮。

[1] 参见行政长官2020年施政报告：
https://www.policyaddress.gov.hk/2020/chi/p77.html

[2] 详参西九文化区「艺创明天」之概览：
https://www.westkowloon.hk/tc/creativetomorrow?venue_tab=overview

进念2023年剧季主题为「剧场是一个葫芦」，据进念助理艺术总监陈浩峰所言，概念源于联合艺术总监荣念曾曾与天津「葫芦大师」赵伟合作，葫芦寓意充满吉祥和不同可能性。赵伟最擅于种植时改变葫芦之形态，去年荣念曾于香港文化博物馆的展览「实验实验展 荣念曾创作50年」，场地中央摆放了不少啤梨形状的葫芦。另一位联合艺术总监胡恩威希望能在剧场延伸葫芦之想像及概念，剧场同样变化多端，望以艺术科技实验不同题材。一如粤语俚语所言，实不知「葫芦里面卖乜嘢药」。

剧季率先于八月推出《魔笛五行：金木水火土》，为「国际综艺合家欢2023」LEARN & PLAY 艺术科技剧场，主打儿童剧场结合艺术科技。观乎各地剧场艺术科技发展，大多以打造沉浸式剧场、或应用于常规表演为主，而进念却另辟蹊径，以「儿童剧场」作为艺术科技的实验主体。

剧名以「魔笛」为题，可见是次实验以「声音」、「音乐」作为重点。陈浩峰提及，这与元朗剧院之音响技术提升息息相关。 2022年进念曾于元朗剧院举办「A For Audio 声音景观试听会」，其时以拆解最新音响技术「声音景观 Soundscape」为主题。 Soundscape为声音（Sound）加上景观（Scape）的合成字，旨在突破观众以视觉媒介为主的局限，强调被常态性忽略的听觉能力[3]。例如观众坐在台下聆听，便能得知乐器的位置，「声音景观」能让声音「可视化」，加强感官的体验。

作为《魔笛五行：金木水火土》的导演，胡恩威认为科技只是工具，在儿童剧场也同样能够有发挥：「（当下）小朋友多看手机、iPad，习惯了影像主导的世界，然而（在平板荧幕上）声音与影像的质素并不特别，如果在空间当中，能让小朋友感觉到影像声音一体化，相信他们会感觉到影像科技与声音科技与空间的关系。」

在声音科技方面，为了让小朋友感受到声音与空间的关系，在约70分钟演出当中，将以莫扎特的《魔笛》为基础，陈浩峰表示《魔笛》含有不少咏叹调，旋律既有优美明朗、易于理解的部分，亦有可作实验探索的音乐元素。团队从中开拓出多元声音呈现：包括人声演唱、特邀钢琴家KJ黄家正演奏、以及不同声效，亦结合沉浸式声音科技，以游戏、儿谣、演出、互动等方式，带出声音与空间的关系、丰富儿童的想像力，让感官更为立体，具层次。

与此同时，在影像科技方面，胡恩威指出艺术科技的好处，便是能够以视觉重新表达抽象概念。如今小朋友在学校所学习的，大多为具象知识，而美艺则重于抽象。剧中五行元素透过文字转化为影像、影像转化为想像，望以三者之间的互动关系，让小朋友理解抽象思维，有更多联想空间，打破常规思考。

[3] 详参关键评论网〈学习在城市中聆听：突破视觉媒介局限的声音地景〉：https://www.thenewslens.com/article/129939

进念自80、90年代已有不同作品以《魔笛》为题，如1998年的《魔笛》，已经开始在舞台上应用和实验，进行舞台空间与光影实验。 2021年及2022年也分别推出儿童艺术科技剧场《Bauhaus魔笛》以及《Soundscape魔笛》，分别以动态捕捉技术以及声音景观为实验主体。 2023年再度推出《魔笛》，有如加上「少林功夫」一样，与中国传统五行元素金木水火土合并，用意何在？中西合璧，乃进念的重点之一。

结合传统元素、对传统进行创新，一向是进念的重要命题。诚如进念所言：「传统不仅仅是关于过去；传统也塑造了我们的身份、我们的生活空间、我们的团体、我们对自身身份和世界地位的认知。创新往往来自对传统的突破，但传统也为创新提供了基础。针对和通过传统的创新发展概念是进念艺术使命的关键。」以往进念时以「戏曲声音」进行实验，如《追忆逝水年华》加入台湾京剧名伶魏海敏的声音作为剧场声效、《佛洛伊德寻找中国情与事》以南京昆剧名家石小梅之〈拾画〉、〈叫画〉与佛洛伊德「声」息相会。对进念而言，种种不同文化的碰撞、比较和实验不在于互斥，而有望于更加彼此了解。

陈浩峰指去年《魔笛》仍以西方文化为主体，今年则应用中国传统五行元素，试图让家长及孩子贯通《魔笛》当中的日与夜、水和火、金属与矿物，以西方概念联动传统文化。音乐方面，并没有要将主题中国化、或运用中国音乐元素。钢琴家KJ黄家正一人同时演奏两个三角钢琴，又对应《魔笛》歌曲特质及高、低音域，以粤语「金、木、水、火、土」的发声填词。

五行，又称为五行学说，最早出自于战国时代的《尚书》。阴阳衍生出金、木、水、火、土，乃构成万物的五大元素。中国古代哲学家用五行说明世界万物的形成、关系及运行模式。大自然以五行的相生与相克关系，达至平衡和谐的状态。人也一样，与大自然和谐共处，爱惜草木，不污染食水泥土，心身与自然环境达至平衡状态。

疫后如何以科技与剧场思考人类与大自然的共存，也成为一众艺术家的思考。进念除了在正规剧场外，曾举办乡郊儿童游乐剧场「荔枝WOW」，以艺术科技作为引导，以低耗电量或绿色科技（如太阳能）等组成舞台灯光。让小朋友既可接触大自然，亦可接触科技。胡恩威认为科技与大自然有互动与互补关系，很多时候人将科技与大自然对立，实质上在当今社会两者正扮演不同角色，冀望小朋友从小养成科技与大自然可共存的观念，并且让香港乡郊引进绿色艺术科技。在疫后「共融」作为主体，科技与艺术看似互斥的当下、在未知与希望并存之际，仍有待众人发挖艺术科技的真正能量。